Kody

La croissance du groupe a été très rapide ces derniers jours, environ 40 par jour. Dur de suivre. J'ai mis l'annonce des 3000 pour le 3012eme ! Il s'est passé quelque chose avec l'algorithme et le groupe est davantage recommandé. Par contre, les anti-IA se rassemblent aussi chez nous et ca balance pas mal dans les commentaires. Au moins, ca reste respectueux. Enfin presque... Mais bon, on a vu bien pire. Un dessinateur de MangaPresse est venu nous insulter dans un commentaire sous un fan art par IA... On sent que le sujet est sensible. 

Erika est une youtubeuse japonaise francophone. Elle a passé deux ans en France pour son Master. Elle fait parfois quelques erreurs de langage, mais je trouve qu'elle s'exprime très bien ! Elle fait maintenant des vlogs sur ses visites de sites japonais et des commentaires sur les liens entre les deux cultures. Elle a l'air assez enfant, mais c'est bien une adulte ! C'est assez touchant de l'entendre expliquer son ressenti personnel dans notre langue. L'ambiance est positive et on apprend pas mal sur la culture japonaise avec son angle. Dans la vidéo en dessous, elle explique par exemple la difficulté d'être une "femme forte" au Japon sans perdre sa féminité. Elle explique aussi son sentiment de culpabilité d'avoir un jour un enfant (en travaillant pour une entreprise) alors qu'elle n'a même pas encore de copain ! Ca la stresse ! Elle le fait avec pas mal d'humour et un bon sens du montage. Essayez de regarder cet episode en entier. Vous allez accrocher. 

Ah et elle donne aussi des cours de japonais pour 35 euros seul ou 21 euros par groupe. Mais c'est complet pour l'instant. Il y a une liste d'attente sur ce lien. Le succès de sa chaîne (avec 100K membres) explique cet engouement pour ses cours. Bon et aussi sa personnalité absolument adorable et attachante ! Il faut toutefois maîtriser les 2 alphabets. 

https://www.enchante...ais.com/blank-1

Je suis allé voir l'expo le dernier jour. Elle se trouve dans un mall commercial. J'arrive a 13h50 et cela ouvre a 14h00. On arrive et on prend un ticket pour 1,000 yens. Une queue de personnes attendent sur le côté les dédicaces de Takada en file. Les 100 candidats ont été trouvés. Il n'y a plus de place m'explique un japonais dans la queue. Il me dit "Sold out" en anglais. Il me demande d'où je viens et semble un peu surpris... Il y a 2-3 occidentaux dans le public, mais aucun dans la queue pour les dédicaces. Ces visiteurs en file ont tous un certificat dans la main. L'artiste se trouve dans une pièce a part, non visible. Un guide explique alors qu'on ne peut prendre en photo que l'affiche de l'expo a l'entrée. C'est parti. Le circuit est assez court.

Dans une première pièce en forme de carré, on voit une série de planches de Matsumoto pour le premier chapitre du manga. C'est en fait en A3 et donc assez grand. Cela semble être le document d'origine. On peut voir son écriture au crayon a papier pour les dialogues. Ils sont ensuite imprimés et collés par dessus. C'est bien d'avoir mis un peu de Matsumoto dans cette expo. Je me demande qui possède ces planches. Sans doute la Shueisha ou peut-etre la famille de l'artiste. Il y a aussi des planches des décors de l'anime, en A3 et au crayon, dans un grand coffre en verre. On y voit l'ecole, les appartement, l'ABCB... On peut aussi voir dans la pièce tous les croquis de préparation pour l'anime, en noir et blanc. Ils sont assez connus et il n'y a ici rien de nouveau. Puis, c'est le début des illustrations de Takada. Il n'y a pas d'ordre chronologique ou logique.

On les suit dans une seconde pièce en forme de Z. C'est en fait assez touchant de voir les originaux. Ils sont en A3 et certains en A2, dont l'affiche de Ano Hi. On peut distinctement voir les coups de crayon sur le papier et les couches de peinture, avec de petits effets d'ombre avec l'éclairage. C'est vraiment différent de voir ce format d'origine.

On suit ces illustrations jusqu'à une troisième et dernière pièce. Encore des illustrations, mais il y a surtout une base de l'affiche de Takada pour l'exposition. On y trouve Madoka, portant le même maillot rouge, mais coupée a la taille et avec une autre expression sur le visage. Elle semble plus rêveuse et ne sourit pas vraiment. Je n'ai pas retrouvé ce dessin dans le booklet en vente pour les 40 ans. Je ne sais pas trop pourquoi. Je suppose qu'il viendra dans un autre.

On sort du circuit et on arrive dans une boutique avec les codes QR pour acheter les sérigraphies de Editions 88. Il y aussi les dessous de verre, le booklet de l'expo et autres goodies. La queue est toujours la... Les signatures sont entre 14h00 et 17h00. On me donne une carte postale d'Hikaru en cadeau. Mon impression. Les croquis de préparation de l'anime n'ont rien de spécial. Les planches de Matsumoto sont vraiment impressionnante. On peut voir tous les petits détails. Il y a des imperfections. C'est peut-être un brouillon. Mais elles sont en partie en couleurs, comme pour le premier chapitre. Le top c'était vraiment les illustrations originales de Takada. C'est une expérience de voir le papier travaillé par un artiste et non lisé par une impression. Ca valait largement les 1000 yens !

Petite anecdote. Je vais prendre un sandwich dans une supérette du métro et je pose mes affaires sur le comptoir pour payer. Le casier voit l'image d'hikaru et commence a devenir super enthousiaste en répétant le nom de la série et un peu perplexe de me voir avec cette image. Je n'ai pas trouvé de fan de KOR au Japon. C'est eux qui m'ont trouvé ! 

https://postimg.cc/gallery/DKhFjjc

Je le vois aussi, mais je suis modo. C'est un peu comme le film : 6eme sens. On voit des personnes du passé que les autres ne peuvent plus voir ! 

Merci Fred de prendre le relais ! Ta nomination aidera a mieux intégrer le groupe a ton site et au forum. Chaque plateforme joue sa fonction. Le groupe FB est plutôt la pour repêcher des fans francophones et les orienter vers les autres formats. Ils sont 548 exactement pour l'instant. 

1984 : un chiffre magique !

Pour KOREM, les admins sont en fait les mêmes depuis 2023 il me semble. Je n'ai pas vu de changement.

Pour KORSE, c'est cool que le groupe s'auto-partage du contenu, en particulier avec ceux qui sont de passage au Japon avec l'expo actuelle. C'est un peu le principe du mouvement perpétuel. On a aussi les pépites d'informations de Yvon Lfaire. Il me semble que c'est aussi un membre de ce forum, non ?

Le bandeau du groupe a été plusieurs fois critiqué par les traditionnalistes. Perso, j'étais totalement sous le charme de ce fan art, mais certains me disent que ce n'est pas Madoka... L'éternel débat ! On peut imaginer un appel d'offres pour le remplacer et un vote des membres. 

Je redécouvre ce premier volume dans sa version couleur. Il me laisse une très bonne impression. L'auteur réussit parfaitement à faire communiquer Madoka par le regard. On la voit surprise, sceptique, mélancolique, émue, passablement énervée... Sa gamme d'expressions est clairement plus large que celle d'Hikaru. C'est une bonne manière de montrer la complexité ou maturité du personnage. Mais je réalise qu'on peut aussi suivre ses pensées dans cette version, contrairement à l'anime. Ca ne gache rien, car Madoka conserve son aura de mystère sur le fond. Elle a ses raisons. On ne sait encore rien de son passé par exemple. La présence du frère d'Hikaru dévoilerait sans doute trop vite ce passé de Sukeban aux lecteurs. La suppression du personnage est donc un bon choix de la part de l'éditeur. Le personnage est subtil dans ses émotions, mais balance dans les extrêmes, comme lors de la scène finale du volume (ABCB). On comprend donc bien les personnalités respectives des personnages, tout en laissant une part d'ombre sur Madoka. On se familiarise avec eux, mais on veut en savoir plus. Objectif atteint. 

Le pouvoir est aussi annoncé de manière indirecte, par le contact avec la famille. On le voit en 2 panneaux seulement et de manière comique, ce qui en dédramatise l'existence. C'est peut-être ici une façon d'avertir les lecteurs que cette histoire ne reposera pas uniquement sur cet aspect extraordinaire. Ce sera au contraire la sublimation d'une histoire ordinaire, celle d'un rapprochement. Sur le plan graphique, Matsumoto a trouvé des manières créatives de représenter la lévitation ou la téléportation en quelques traits. C'est simple, mais cela marche. 

Dernier point, dans l'anime, l'école est représentée avec des couleurs blafardes dans les premiers episodes, comme pour symboliser qu'il s'agit encore d'un lieu hostile pour certains personnages. On apprécie d'autant plus les scènes extérieures, dont l'ABCB, que l'on perçoit vite comme un refuge. Mais dans le manga (en noir et blanc), on ne peut pas jouer sur cet aspect. Dans la version couleur (plus tardive), l'éditeur a fait le choix de ne pas reprendre ce contraste. L'école est baignée de lumière. Je me demande donc si Matsumoto a repris ce contraste dans la version de 1984 (mais d'une manière qui m'échapperait) ou si c'est simplement une création de l'anime. 

Le cliffhanger de fin est intéressant sur le plan narratif. L'auteur nous propose une sorte de flash affectif, en trois panneaux seulement. Madoka vient de se jeter dans les bras de Kyosuke. Tout va tres vite et cela reste incertain. Ca nous met dans la perspective de Kyosuke. On revient vers les panneaux pour vérifier ce qu'il vient de se passer, comme il le fait en se remémorant encore et encore le geste de Madoka. Matsumoto en fait à la fois un moment incertain et inoubliable. 

Oui, 2000 ! Le groupe francophone est maintenant dans le top 5 mondial il me semble. Il y a devant deux groupes taïwanais / HK (dont 1 avec 7,800), un groupe italien (2900) et le groupe espagnol (4500). Mais la croissance est plus faible qu'avant. On se fera peut-etre rattraper par le groupe américain. On a au passage le Youtuber Mangado dans le groupe. Il vient de faire son "coming out" sous le nom de "bande anime". Il est l'auteur de 800 vidéo sur des anime et des manga. 

Les images du WSJ sont magnifiques ! 

Je remarque au passage qu'on a deux courants dans le groupe et que cela clashe parfois. Il y a les "traditionalistes" et les "évolutionnistes", faute de meilleurs mots et sans jugement de valeur sur les positions respectives. 

Les traditionalistes s'opposent à l'utilisation de l'IA, quel que soit le résultat atteint. Ils préfèrent l'utilisation du matériel d'origine. Ils sont peu nombreux mais assez vocaux. J'entends souvent des mots forts pour critiquer les productions IA : "merdique" ou "maléfique"... Ils ne sont pas contre les fanarts au crayon, dans la mesure où cela reste fidèle au chara-design d'origine, dans sa version Matsumoto ou Takada. Mais ils sont en désaccord entre eux sur la valeur du chara-design du second film (1996). 

Les évolutionnistes soutiennent la production de fan arts par IA. Mais ce n'est pas un bloc monolithique. Il y a ceux qui pensent que les créations IA devraient rester proches du chara-design de Takada ou de Matsumoto. Et il y a ceux qui pensent au contraire que l'on peut s'en éloigner pour offrir sa proche version, comme en reprenant d'autres styles de dessin ou en allant vers le réalisme. Ceux-ci se retrouvent parfois seuls lorsqu'ils s'éloignent trop des canons graphiques. Ils s'entendent dire par les autres "ce n'est pas / plus Madoka". 

C'est une simplification (car il y a des positions intermédiares), mais cela offre une vue d'ensemble. 

Je viens de lire l'article sur les 40 ans de KOR. C'est vraiment intéressant de faire une rétrospective sur cette période. Quand on a la tête dans le guidon, on ne réalise pas les changements qui ont eu lieu ! Visite de Matsumoto en France. Nouveaux acteurs comme Édition-88. Davantage d'échanges d'infos entre les groupes de fans internationaux. On comprend mieux au passage certains aspects de l'oeuvre, dont la date exacte de sortie par exemple. Et l'IA, qui aura été la grande révolution de ces dernières années pour les fanarts ou les syntheses vocales. Merci pour le passage sur le groupe KORSE !  C'est cool de voir sa croissance sur une courbe ! 

Bonne chance donc au site KORiginal 1.2 ! RDV pris pour les 60 ans ! En 2044... ? Pas de pessimisme !

PS : Merci Fred d'avoir hébergé le site de TCV entre-temps ! Préservation d'un héritage pour les fans.  

Oui, il y a eu un palier autour de 1,000 membres et c'est reparti ensuite. Je ne sais pas si les fans sont bien au courant de la symbolique du 13 mars 1984. Je viens juste de comprendre son importance, avec l'aide de Fred d'ailleurs, en mode : "mec, l'info est dans la FAQ depuis 20 ans...). Il va me falloir la lire en entier, car c'est vrai que je vais juste y piocher ici et là selon les besoins. Je ferai sans doute un post pour expliquer la date, mais rien de particulier pour le reste. 

Incroyable ! Super boulot !

Les amis, j'ai fini l'extraction et la mise au propre du script japonais!

 

Chaque ligne est numérotée, le nombre correspond à la position de la phrase dans le code.

 

- Version japonaise

 

- Version anglaise (pas complète parce que j'ai atteint la limite du forfait gratuit...)

 

Ce week-end, passage aux tests d'insertion de caractères latins dans le code!

Dans le premier film, Hikaru assiste impuissante à l’effondrement de son petit univers. Elle perd à la fois un premier amour et une amie d’enfance. Dans le second film, on remarque pourtant que ce personnage a retrouvé une forme d’équilibre. Hikaru y rayonne de confiance et d’optimisme. La danse semble avoir joué un rôle dans cette reconstruction personnelle, à l’écart du nouveau couple formé par Kyōsuke et Madoka. Ce montage associe sa scène de danse à Better Off Alone (« Mieux vaut être seule ») d’Alice Deejay (1997). Une ambiance disco a été rajoutée pour retranscrire ce besoin d’oublier et de tourner la page.